FJ43 front grill set (1) Early (for 1/35 AK Interactive kit)

SCALE MODELLING MANUAL VOLUME 3

This is the third Manual in our new series about Scale Modelling where our aim is to concentrate a lot of information about painting and general modelling techniques for all modellers at a competitive retail price.
Each of our manuals covers a specific topic in detail, while offering lots of different approaches and techniques and, in most cases, written by one author. The content is carefully selected and presented so that readers should find something new to try and to add to their own techniques.
Featured in each book are high quality photos and a detailed text that the reader can easily follow the progressive assembly steps and the painting sequence for each theme, which help to adopt these new modelling techniques and different approaches.
In our previous editions the length of each theme was limited due to the number of pages taken for other content, but now there are no such limitations where everything is presented in a most detailed and explanatory way so there will be no omissions or unanswered questions.
Depending on the theme and content, real painted colour chips of the hues and mixes will be added with information on how to use them.
This series will feature various modelling aspects from Historic and Fantasy, Scale Models, Dioramas, Vignettes, Figures, Busts, Techniques and History.
In this third issue Master Artist Christos Katselos explains in detail how he painted Journeyman Miniatures’ Female Morrigan figure. “The Morrigan, Goddess of War, Fate and Death” is a full figure that comes with a detail scenic base and a lot of extra accessories in 1/24th scale (75mm). As the figure is fantasy modellers can paint it using any colour palette they wish to.
The artist used the airbrush for making a black and white sketch followed by paintbrushes to get the most from each tool. The 55 detailed step-by-step photographs with explanatory captions form the larger part of a total of 60 illustrations revealing all the secrets on how the flesh was painted with a cold hue, hair, clothes, ravens, stones, metals and all the details included in the kit. A total of 38 different acrylic paints were used; seven are liquid pigments and one metallic, from four acrylic series… Lifecolor, Vallejo Model Color, Scale75 and Kimera Kolors, with the real colour painted chips included at the end of the article. Also, he used two different primers to sketch; Badger for black and Lifecolor for white.
We must thank the following for their help: Vallejo Acrylics (Alex Vallejo and Jaume Ortiz), Scale75 (Jose Mendez), Kimera Kolors (Luca Marchetti and Pietro Balloni), Lifecolors (Alessandro Balbo and Rolando Iezzi) and Yannis Papadopoulos. Last, but not least, thanks must go to our English Text Editor Ken Jones.

Editor / Publisher
Stelios Demiras

CONTENTS
4 The Morrigan, Goddess of War, Fate and Death
How to Paint a Female Fantasy Figure in Exquisite
Detail with Acrylics and Liquid Pigments
17 Painted Colour Chips Used by the Author Christos Katselos
for Painting the Journeyman Miniatures “Morrigan, Goddess
of War, Fate and Death” in 1/24th scale (75mm)

A4 FORMAT
24 PAGES
BINDING: WIRE STITCHED
GLOSS LAMINATION
ISSN: 2732-8856
RETAIL PRICE: 9.95 EUROS

Back COVER TEXT
Master Artist Christos Katselos explains in exquisite detail how he painted Journeyman Miniatures’ “Morrigan, Goddess of War, Fate and Death” in 1/24th scale. The artist used a combination of 38 hues from four acrylic paint series to get the best of each shade. This manual has a total of 60 illustrations, 55 of which are detailed Step-By-Step photographs with explanatory captions revealing all the secrets of how the author painted the flesh, hair, fabrics, metals, using classic metallic colours and Non Metallic Metal techniques, the helmet, shield, candles, skulls, ravens and the stone throne. The artist used a total of 38 acrylic paints and two primers referring to the real colour painted chips included at the end of the article.

MANUAL DE MODELISMO A ESCALA VOLUMEN 3

Este es el tercer manual de nuestra nueva serie sobre modelismo a escala, donde nuestro objetivo es concentrar una gran cantidad de información sobre pintura y técnicas generales de modelismo para todos los modelistas a un precio de venta competitivo.
Cada uno de nuestros manuales cubre un tema específico en detalle, ofreciendo al mismo tiempo muchos enfoques y técnicas diferentes y, en la mayoría de los casos, escritos por un solo autor. El contenido está cuidadosamente seleccionado y presentado para que los lectores encuentren algo nuevo que probar y que añadir a sus propias técnicas.
En cada libro hay fotos de gran calidad y un texto detallado que permite al lector seguir fácilmente los pasos progresivos de montaje y la secuencia de pintura de cada tema, lo que ayuda a adoptar estas nuevas técnicas de modelado y enfoques diferentes.
En nuestras ediciones anteriores, la extensión de cada tema estaba limitada debido al número de páginas que se destinaban a otros contenidos, pero ahora no existen tales limitaciones y todo se presenta de la forma más detallada y explicativa para que no haya omisiones ni preguntas sin respuesta.
Según el tema y el contenido, se añadirán fichas de colores reales pintados de los tonos y las mezclas con información sobre cómo utilizarlos.
Esta serie presentará diversos aspectos del modelismo, desde el histórico y el fantástico, los modelos a escala, los dioramas, las viñetas, las figuras, los bustos, las técnicas y la historia.
En este tercer número, el maestro Christos Katselos explica con detalle cómo pintó la figura femenina de la Morrigan de Journeyman Miniatures. “La Morrigan, Diosa de la Guerra, el Destino y la Muerte” es una figura completa que viene con una base escénica detallada y un montón de accesorios extra en escala 1/24 (75mm). Como la figura es de fantasía, los modelistas pueden pintarla con cualquier paleta de colores que deseen.
El artista utilizó el aerógrafo para hacer un boceto en blanco y negro, seguido de pinceles para sacar el máximo partido a cada herramienta. Las 55 fotografías detalladas paso a paso con leyendas explicativas forman la mayor parte de un total de 60 ilustraciones que revelan todos los secretos sobre cómo se pintó la carne con un tono frío, el pelo, la ropa, los cuervos, las piedras, los metales y todos los detalles incluidos en el kit. Se utilizaron un total de 38 pinturas acrílicas diferentes; siete son pigmentos líquidos y una metálica, de cuatro series acrílicas… Lifecolor, Vallejo Model Color, Scale75 y Kimera Kolors, con las fichas de colores reales pintadas incluidas al final del artículo. Además, utilizó dos imprimaciones diferentes para esbozar; Badger para el negro y Lifecolor para el blanco.
Debemos agradecer la ayuda de las siguientes personas Vallejo Acrylics (Alex Vallejo y Jaume Ortiz), Scale75 (José Méndez), Kimera Kolors (Luca Marchetti y Pietro Balloni), Lifecolors (Alessandro Balbo y Rolando Iezzi) y Yannis Papadopoulos. Por último, pero no menos importante, hay que dar las gracias a nuestro editor de textos en inglés, Ken Jones.

Editor / Publicador
Stelios Demiras

CONTENIDO
4 La Morrigan, diosa de la guerra, el destino y la muerte
Cómo pintar una figura femenina de fantasía con
detalle con acrílicos y pigmentos líquidos
17 Fichas de color utilizadas por el autor Christos Katselos
para pintar las miniaturas de Journeyman “Morrigan, diosa
de la Guerra, el Destino y la Muerte” en escala 1/24 (75mm)

FORMATO A4
24 PÁGINAS
ENCUADERNACIÓN: COSIDO AL HILO
LAMINADO BRILLANTE
ISSN: 2732-8856
PRECIO DE VENTA AL PÚBLICO: 9,95 EUROS

texto de la contraportada
El maestro Christos Katselos explica con exquisito detalle cómo pintó “Morrigan, diosa de la guerra, el destino y la muerte” de Journeyman Miniatures a escala 1/24. El artista utilizó una combinación de 38 tonos de cuatro series de pintura acrílica para obtener lo mejor de cada tono. Este manual cuenta con un total de 60 ilustraciones, 55 de las cuales son fotografías detalladas paso a paso con leyendas explicativas que revelan todos los secretos de cómo el autor pintó la carne, el pelo, las telas, los metales, utilizando colores metálicos clásicos y técnicas de metal no metálico, el casco, el escudo, las velas, las calaveras, los cuervos y el trono de piedra. El artista utilizó un total de 38 pinturas acrílicas y dos imprimaciones que hacen referencia a las fichas de colores reales que se incluyen al final del artículo.

SCALE MODELLING MANUAL VOLUME 1

This is the first Manual in our new series about Scale Modelling where our aim is to bring a lot of concentrated information about painting and general modelling techniques for all modellers at a competitive retail price.

Each manual will deal with a specific topic in detail, offering a lot of different approaches and techniques and in most cases written by one author. The contents will be carefully selected and presented in a way that every reader should find something new to try and to adapt to their own methods. Each book will have high quality photos and a detailed text so the reader will easily follow the progress of the assembly and painting of each theme, to help adopt new modelling techniques and different approaches.

In our other editions the length of each theme was limited due to the number of pages taken for other contents, but here there are no such limitations. Each theme will be presented in a most detailed and explanatory way so there will be no omissions or unanswered questions.

Depending on the themes and contents, real painted colour chips of hues and mixes will be added with information on how to use them. In this series we will include various modelling aspects from Historic and Fantasy, Scale Models, Dioramas, Vignettes, Figures, Busts, Techniques and History You Can Model.

In this first issue we’ll cover a part of the Deutsches Afrika Korps Forces in Scale by presenting Lieven Terryn’s ‘Siege of Tobruk 1941’ Super Diorama, a Detailed Figure Painting with oils of an Alpine Miniatures Leutnant of the 8th Panzer Regiment in Libya 1941 and an article by Mr Black’s Team on Acrylic Relevant Colour Sets for DAK Uniforms and How to Use Them.

We must thank the following: AK-Interactive (Fernando Vallejo), Andrea Miniatures (Alexandra Fernandez), Vallejo Acrylics (Alex Vallejo), Scale75 (Jose Mendez), Kimera Colors (Luca Marchetti & Pietro Balloni), Lifecolors (Alessandro Balbo & Rolando Iezzi), Yannis Papadopoulos and last, but not least, our English Text Editor Ken Jones.

Special thanks must go to Lieven Terryn who provided us with all the necessary material so this first book could be released as a printed work.

Editor / Publisher

Stelios Demiras

CONTENTS

4   DAK Siege of Tobruk 1941

Building a 1/35 Deutsches Afrika Korps Diorama

Using the Box Art as Inspiration

16   Leutnant Panzer Regiment 8 – Libya 1941

Painting a 1/35 Scale Commercial Figure in Oils

21   Relevant Acrylic Colour Sets for DAK Uniforms and How to Use Them

CONTRIBUTORS

LIEVEN TERRYN • MR BLACK PUBLICATIONS TEAM

A4 Format

24 Pages

Gloss laminated Cover

Staples

Retail Price: 9.95 euros

ISSN: 2732-8856

HISTORICAL BACKGROUND

On 11th April 1941 German and Italian troops surrounded the port of Tobruk, a Libyan city on the eastern Mediterranean coast near the border with Egypt, and placed the British and Commonwealth troops occupying it under siege. Only a few months earlier in February, Generalleutnant Rommel had arrived in Tripoli with the first units of the Deutsche Afrika Korps and launched an offensive into Cyrenaica, Libya, which the British had taken from the Italians at the beginning of the war in North Africa. Soon Rommel launched his first assault to capture the port. German troops managed to breach the Tobruk perimeter on 13th April, but after this initial success they were beaten back by the British garrison with considerable losses. On the evening of 30th April, a second major attack was launched by Axis troops assisted by 70 tanks. They managed to breach the perimeter a second time, but once again the attack failed with the loss of over 1,000 men. Over the next few months the British went back onto the offensive launching several operations and eight months later the siege was finally lifted and Tobruk was liberated on 10th December 1941.

MANUAL DE MODELISMO A ESCALA VOLUMEN 1

Este es el primer manual de nuestra nueva serie sobre modelismo a escala, en la que nuestro objetivo es ofrecer una gran cantidad de información concentrada sobre pintura y técnicas generales de modelismo para todos los modelistas a un precio de venta competitivo.

Cada manual tratará un tema específico en detalle, ofreciendo una gran cantidad de enfoques y técnicas diferentes y en la mayoría de los casos escritos por un solo autor. Los contenidos se seleccionarán cuidadosamente y se presentarán de forma que cada lector pueda encontrar algo nuevo que probar y adaptar a sus propios métodos. Cada libro tendrá fotos de alta calidad y un texto detallado para que el lector pueda seguir fácilmente el progreso del montaje y la pintura de cada tema, para ayudar a adoptar nuevas técnicas de modelado y diferentes enfoques.

En nuestras otras ediciones, la longitud de cada tema estaba limitada por el número de páginas que se destinaban a otros contenidos, pero aquí no hay tales limitaciones. Cada tema se presentará de la forma más detallada y explicativa posible para que no haya omisiones ni preguntas sin respuesta.

En función de los temas y contenidos, se añadirán fichas de colores reales pintados de tonalidades y mezclas con información sobre su uso. En esta serie incluiremos diversos aspectos del modelismo, desde la historia y la fantasía, los modelos a escala, los dioramas, las viñetas, las figuras, los bustos, las técnicas y la historia que puedes modelar.

En este primer número cubriremos una parte de las Fuerzas del Deutsches Afrika Korps a escala presentando el Super Diorama ‘Siege of Tobruk 1941’ de Lieven Terryn, una detallada pintura de figuras con óleos de un Leutnant de Alpine Miniatures del 8º Regimiento Panzer en Libia 1941 y un artículo del equipo del Sr. Black sobre los sets de colores acrílicos relevantes para los uniformes del DAK y cómo usarlos.

Debemos agradecer a los siguientes: AK-Interactive (Fernando Vallejo), Andrea Miniatures (Alexandra Fernandez), Vallejo Acrylics (Alex Vallejo), Scale75 (Jose Mendez), Kimera Colors (Luca Marchetti & Pietro Balloni), Lifecolors (Alessandro Balbo & Rolando Iezzi), Yannis Papadopoulos y por último, pero no menos importante, a nuestro editor de textos en inglés Ken Jones.

Hay que dar las gracias especialmente a Lieven Terryn, que nos ha proporcionado todo el material necesario para que este primer libro pudiera publicarse como obra impresa.

Editor / Editorial

Stelios Demiras

CONTENIDO

4 DAK Sitio de Tobruk 1941

Construyendo un Diorama del Deutsches Afrika Korps 1/35

Usando el arte de la caja como inspiración

16 Regimiento Panzer 8 – Libia 1941

Pintar una figura comercial a escala 1/35 con óleo

21 Sets de colores acrílicos relevantes para los uniformes del DAK y cómo usarlos

COLABORADORES

LIEVEN TERRYN – EQUIPO DE MR BLACK PUBLICATIONS

Formato A4

24 páginas

Cubierta laminada brillante

Grapas

Precio de venta al público: 9,95 euros

ISSN: 2732-8856

ANTECEDENTES HISTÓRICOS

El 11 de abril de 1941, las tropas alemanas e italianas rodearon el puerto de Tobruk, una ciudad libia situada en la costa oriental del Mediterráneo, cerca de la frontera con Egipto, y pusieron en estado de sitio a las tropas británicas y de la Commonwealth que la ocupaban. Sólo unos meses antes, en febrero, el Generalleutnant Rommel había llegado a Trípoli con las primeras unidades del Deutsche Afrika Korps y lanzó una ofensiva en Cirenaica, Libia, que los británicos habían arrebatado a los italianos al principio de la guerra en el norte de África. Pronto Rommel lanzó su primer asalto para capturar el puerto. Las tropas alemanas consiguieron abrir una brecha en el perímetro de Tobruk el 13 de abril, pero tras este éxito inicial fueron rechazadas por la guarnición británica con considerables pérdidas. En la noche del 30 de abril, las tropas del Eje lanzaron un segundo gran ataque con la ayuda de 70 tanques. Consiguieron romper el perímetro por segunda vez, pero una vez más el ataque fracasó con la pérdida de más de 1.000 hombres. Durante los meses siguientes, los británicos volvieron a la ofensiva lanzando varias operaciones y, ocho meses más tarde, el asedio fue finalmente levantado y Tobruk fue liberada el 10 de diciembre de 1941.

Scale Modelling Manual Volume 2

This is the second Manual in our new series about Scale Modelling where our aim is to concentrate between two covers a lot of information about painting and general modelling techniques for all modellers at a competitive retail price.
Each manual will cover a specific topic in detail, while offering a lot of different approaches and techniques and, in most cases, written by one author. The contents will be carefully selected and presented in a way that every reader should find something new to try and to adapt to their own methods.
High quality photos and a detailed text will feature in each book so the reader can easily follow the progress of the assembly and painting of each theme, and help to adopt new modelling techniques and different approaches.
In our previous editions the length of each theme was limited due to the number of pages taken for other content, but here there are no such limitations. Each theme will be presented in a most detailed and explanatory way so there will be no omissions or unanswered questions.
Depending on the theme and content, real painted colour chips of the hues and mixes will be added with information on how to use them.
In this series we will include various modelling aspects from Historic and Fantasy, Scale Models, Dioramas, Vignettes, Figures, Busts, Techniques and History You Can Model.

In this second issue Master Artist Ernesto Reyes Stalhuth explains in detail how he painted the Airborne Miniatures Bust (ref: 908) of a 1/9th scale US Army Helicopter Crewman wearing ACU modern camouflage pattern, known to most of us as “Digital Camouflage”. The bust can also be painted with Multicam camouflage, or both Multicam Uniform and ACU equipment. The same goes for the helmet, which can be painted dark grey (almost black) or light grey. Gloves should be green.

The artist used a combination of airbrush and paintbrush to get the most of each tool. The 55 detailed Step-By-Step photographs with explanatory captions in a total of 60 illustrations revealed all the secrets on how he painted the flesh and helmet (20 photos) and the ACU camouflage and equipment (35 photos) so to get such a realistic result. The artist used a total of 51 acrylic paints (four of them metallic) and four acrylic inks with the real colour painted chips included at the end of the article. A quick guide on How to Airbrush acrylics using a double action airbrush and a steady airflow compressor concludes the contents of the manual. Read about the common problems that we confront when airbrushing water based acrylics and how to easily solve them.

We must thank the following: AK-Interactive (Fernando Vallejo), Andrea Miniatures (Alexandra Fernandez), Vallejo Acrylics (Alex Vallejo), Scale75 (Jose Mendez), Kimera Colors (Luca Marchetti and Pietro Balloni), Lifecolors (Alessandro Balbo and Rolando Iezzi), Yannis Papadopoulos and last, but not least, our English Text Editor Ken Jones.
Special thanks must go to Jaume Ortiz (Vallejo Marketing Manager) who provided us with all the necessary Vallejo paints so this book could be published.

Editor / Publisher
Stelios Demiras

CONTENTS

4 US Army Helicopter Crewman
How to Paint an ACU Modern Camouflage Uniform and
Equipment in Exquisite Detail Using Paintbrush & Airbrush
16 Painted Colour Chips Used by the Author Ernesto
Reyes Stalhuth for Painting the Airborne Miniatures Bust
(908) of a US Army Helicopter Crewman in 1/9 Scale
with ACU Modern Camouflage and Gear
21 How to Use the Airbrush on Big Scales Figures and Busts
Common Problems and How to Solve Them

A4 FORMAT
24 PAGES
BINDING: STAPLES
GLOSS LAMINATION
ISSN: 2732-8856
RETAIL PRICE: 9.95 EUROS

Manual de modelismo a escala Volumen 2

Este es el segundo manual de nuestra nueva serie sobre modelismo a escala, en la que nuestro objetivo es concentrar entre dos cubiertas una gran cantidad de información sobre pintura y técnicas generales de modelismo para todos los modelistas a un precio de venta competitivo.
Cada manual cubrirá un tema específico en detalle, ofreciendo al mismo tiempo una gran cantidad de enfoques y técnicas diferentes y, en la mayoría de los casos, escritos por un solo autor. Los contenidos se seleccionarán cuidadosamente y se presentarán de forma que cada lector pueda encontrar algo nuevo que probar y adaptar a sus propios métodos.
En cada libro habrá fotos de alta calidad y un texto detallado para que el lector pueda seguir fácilmente el progreso del montaje y la pintura de cada tema, y para que pueda adoptar nuevas técnicas de modelado y enfoques diferentes.
En nuestras ediciones anteriores, la longitud de cada tema estaba limitada por el número de páginas que se destinaban a otros contenidos, pero aquí no hay tales limitaciones. Cada tema se presentará de la forma más detallada y explicativa posible para que no haya omisiones ni preguntas sin respuesta.
Dependiendo del tema y del contenido, se añadirán fichas de colores reales pintados de las tonalidades y mezclas con información sobre cómo utilizarlas.
En esta serie incluiremos varios aspectos de modelismo desde Histórico y Fantasía, Modelos a Escala, Dioramas, Viñetas, Figuras, Bustos, Técnicas e Historia que puedes modelar.

En este segundo número el Maestro Ernesto Reyes Stalhuth nos explica con detalle cómo pintó el Busto de Airborne Miniatures (ref: 908) de un Tripulante de Helicóptero del Ejército de los Estados Unidos a escala 1/9 que lleva el moderno patrón de camuflaje ACU, conocido por la mayoría de nosotros como “Camuflaje Digital”. El busto también puede ser pintado con camuflaje Multicam, o tanto con uniforme Multicam como con equipo ACU. Lo mismo ocurre con el casco, que puede pintarse de gris oscuro (casi negro) o de gris claro. Los guantes deben ser verdes.

El artista utilizó una combinación de aerógrafo y pincel para sacar el máximo partido a cada herramienta. Las 55 fotografías detalladas paso a paso con leyendas explicativas en un total de 60 ilustraciones revelan todos los secretos sobre cómo pintó la carne y el casco (20 fotos) y el camuflaje y el equipo de la ACU (35 fotos) para obtener un resultado tan realista. El artista utilizó un total de 51 pinturas acrílicas (cuatro de ellas metálicas) y cuatro tintas acrílicas, con los chips de colores reales pintados incluidos al final del artículo. Una guía rápida sobre cómo aerografiar acrílicos utilizando un aerógrafo de doble acción y un compresor de flujo de aire constante concluye el contenido del manual. Lee los problemas más comunes a los que nos enfrentamos al aerografiar acrílicos de base acuosa y cómo solucionarlos fácilmente.

Debemos agradecer a los siguientes: AK-Interactive (Fernando Vallejo), Andrea Miniatures (Alexandra Fernández), Vallejo Acrylics (Alex Vallejo), Scale75 (José Méndez), Kimera Colors (Luca Marchetti y Pietro Balloni), Lifecolors (Alessandro Balbo y Rolando Iezzi), Yannis Papadopoulos y por último, pero no menos importante, a nuestro editor de textos en inglés Ken Jones.
Hay que agradecer especialmente a Jaume Ortiz (Director de Marketing de Vallejo) que nos ha proporcionado todas las pinturas Vallejo necesarias para que este libro pudiera publicarse.

Editor / Editorial
Stelios Demiras

CONTENIDO

4 Tripulante de Helicóptero del Ejército de los Estados Unidos
Cómo pintar un uniforme de camuflaje moderno ACU y
Equipo con exquisito detalle usando pincel y aerógrafo
16 Fichas de colores pintadas utilizadas por el autor Ernesto
Reyes Stalhuth para pintar el busto de Airborne Miniatures
(908) de un Tripulante de Helicóptero del Ejército de los Estados Unidos en escala 1/9
con camuflaje y equipo moderno ACU
21 Cómo usar el aerógrafo en figuras y bustos a gran escala
Problemas comunes y cómo resolverlos

FORMATO A4
24 PÁGINAS
ENCUADERNACIÓN: STAPLES
LAMINADO BRILLANTE
ISSN: 2732-8856
PRECIO DE VENTA AL PÚBLICO: 9,95 EUROS